因为他们的LIVE专辑实在是太多了，哪怕一次巡演只出一张LIVE专辑，几十年下来，那数量也会很吓人。
对于很多人来说，出LIVE专辑是一个相当省事的做法。
不需要花多少时间，把LIVE现场的片段剪接一下，就能拼凑出一张专辑来。
这种工作，甚至不需要多么出色的专业能力。
反正购买LIVE专辑的粉丝对音质也不可能会有太高的要求。
事实上，几乎所有的乐坛明星都是这么做的。
虽然LIVE专辑的销量从来都不会高到哪去，只有喜欢收藏的歌迷会买，几十万张就算卖得很好了，但是，反正也没什么成本，少赚总比没有的强。
就好像乐队前两几年的联合巡演和【燃烧信仰Tour】，两份LIVE专辑虽然没卖出多少，但也给乐队带来了一百多万美元的分红。
扯远了……
若是仔细去研究摇滚音乐的发展历史，英国重金属新浪潮，是一个很有意思的时期。
从七十年代末，到八十年代中期，这短短几年的时间里，出现了许多非常出色的乐队。
当然，更多的乐队仅仅只是昙花一现，就消失得无影无踪，但在这段时期里冒出头，又经过了时间的考验的，几乎全部都是摇滚乐历史上大名鼎鼎的那一批顶级乐队。
例如摩托头和铁娘子。
事实上，还有不少成立更早的乐队，也是在这段时期才真正打响了自己的名声。
例如犹大圣徒（Judas.Priest），彩虹乐队（Rainbow），虎皮鹦鹉乐队（Budgie，不知道翻译的对不对，这个乐队不太熟悉，只听过几首歌）等等。
齐柏林飞艇、深紫乐队和黑色安息日的“离开”几乎杀死了英国重金属摇滚，但却也真正让那些被压制的看不到未来的乐队们，第一次拥有了被世人所熟知的机会。
这三支乐队可怕的统治力，即使没有经历过那个年代的人，仅仅只从文献资料上，就能感受得到。
在整个七十年代里，世界乐坛事实上是被四支乐队所统治。
齐柏林飞艇、深紫乐队和黑色安息日“垄断”了整个重金属摇滚，而披头士则垄断了其它所有类型。
直到他们解散的解散、退隐的退隐，流行乐坛才进入了百家争鸣的新时代。
所以总是有人会说，在七十年代的唱片更好卖，因为当时全世界有一亿名会掏钱买正版唱片的人，货架上只有十支乐队或者歌手的唱片可供选择。
到了二十一世纪，全世界有十亿人会为一张CD掏出美元或者其它什么纸币，但选择范围却增加到了一千个。
市场大了十倍，竞争者则多了一百倍。