制作周期也要短得多，反而是销售周期，比起电影来要长很多。
至少在数字唱片完全取代实体唱片之前是这样。
但制作出唱片，不代表它就能出现在音像店里。
首先需要通过北美唱片业协会以及政.府部门的审核，获得相应的出版许可。
这一点就会难住很多刚入行的新人，唱片业协会的席位被主流唱片公司牢牢把持，将符合出版标准的唱片封杀倒是没那个本事，但是在规则允许的范围之内，拖上几个月，却不是什么难事。
由此带来的资金回收压力，就足以让许多小规模的独立唱片公司破产。
即使熬过了这一关，没有足够的发行渠道，在经销商那里的议价能力也会很差，利润大部分都会被经销商和零售商分走。
甚至于，有的经销商根本不愿意购买非主流唱片公司发行的唱片，哪怕质量有足够的保证。
除此之外，还有媒体宣传渠道、资金回笼周期等各种各样的难关。
可以说，在数字唱片繁荣发展起来之前，没有根基的新人，想要涉足这个行业，只有一条路可以选：收购一家有足够底蕴的唱片公司。
但是这种收购，需要的资金可就多了，乐队未必买得起。
没有发行渠道的辣鸡唱片公司买回来也没什么用，还不如自己注册个新的。
而发行渠道完善、人员保留完整的公司，一般不会有人轻易脱手，即使卖，也必然是一个高价。
其实还有另一条路可以选择，自己开一家唱片公司，然后用乐队的名气，把这家公司给“养”起来。
事实上，很多大牌歌手或者乐队，在有了足够的资本之后，都会选择这么做。
当然，继续和大牌唱片公司合作的也不在少数，两者大约各占百分之五十。
自己开公司赚钱更多，而和大公司合作，对名气和地位的帮助更大，至于如何选择，就要看自己的想法了。
不过最大的问题在于，乐队和二十世纪娱乐的合同还有接近四年，这短时间里，乐队的名气，对开拓“自己的发行渠道”帮助几乎为零。
如果不拿自己的作品开路，经销商大多不会买账。
而等到唱片合约到期再说？
先不谈这几年美元贬值的问题，等合约到期，早就进入了数字唱片时代，那个时候唱片公司之间的竞争只会更加激烈。
罗杰坐在电脑前，苦思冥想了半天，突然想起来一件事。
【金属猴子】乐队的加里-贝尔曾经无意间提到过，他们乐队的合同快要到期，到时候会选择自己开公司。
这似乎是一个不错的机会，而且也可以加深双方之间的盟友关系。