在混音过程中，立体感是一个很重要的元素。
左右声道，正好对应了人的左右耳。
除此之外，在专业领域中，还有一个共识性的理解：正前方迎面而来的声音，才会让人产生安全感。
所以通常来说，无论是演出也好，还是在家里用音箱听歌也罢，一般声音的来源，都是在歌迷前方的。
正前方，再加上左右声道，就构成了立体声。
一首合格的音乐作品，无论是用耳机还是音箱来听，左右声道出现的乐器元素一定是不同的，听起来就像是环绕在前后左右。
而如果左右声道的声音完全一致，这首歌就会严重缺乏立体感，听起来就像糊成了一坨。
专业的混音师肯定不会犯这样的入门级错误，但通常情况下，也不会将左右声道的差别做的很大。
举个栗子。
比如一首歌用到了吉他和贝斯两件乐器。
通常的做法，是在左声道中，让吉他的音量比贝斯略低一点，而在右声道则是反过来，比例大概是55-45，或者差距更小。
很少会出现左边只有吉他、右边只有贝斯这样的做法。
在之前的混音中，混音师采用的就是前一种，较为常规的混音方式。
这样做最大的好处是不容易出错。
另外还有一个原因：你永远不知道歌迷会用什么设备来听歌。
并不是所有的歌迷都有专业的、能够区分立体音的播放设备。
哪怕立体音的耳机并不算贵，但是使用五十美分一条的劣质耳机的人也不在少数。
如果是用这种设备来听歌，采用第二种混音方式的歌曲，音色上的体验就要差很多了。
不过，总是有一些特殊的歌曲，需要采用特殊的混音方式来对待。
比如红辣椒乐队的《Snow》，就采用了这样的混音方式，左边是贝斯，右边是吉他。
当然，完全在一边的声道上去掉某条音轨绝对是不合理的做法。