鲁特琴是吟游诗人的惯用乐器，因为这种琴较为轻巧,外表华美，并且有着特有的、银铃一样清脆的音节,特别适合用于人声演唱的伴奏。
用它作为独奏很容易显得虚浮和无重心，当然，这是普遍说法,高明的演奏者从来不会受乐器的拘束,他们依然能够依靠精湛的技巧完美地规避这个小缺陷，或者巧妙地运用它的虚浮，创造性地演绎出某种特定的感情。
文卿从来不会刻意降低自己的水平去迎合别人的演奏。
所以现在他也没有。
如果他的音乐里缺少某种元素，只能说明这种元素就应当在此缺失。
他演奏的是一首合奏曲。
那是三百年后每一个吟游诗人都会弹唱的故事，关于历史上一位特殊的吟游诗人。
某些念头在文卿的脑海中一闪而过,然而他没有再深想下去，只是在杰克的鼓声响起时指尖一按。
片刻的停顿犹如海啸升高到极点之后的凝滞。
而后澎湃的乐音终于以铺天盖地、摧枯拉朽的气势遮蔽了天空,当头压下！
他的手指愈发的快了，闪动之间无数个音节混合在一起,然而他的手指一如始终地稳,那种从容不迫而又全力以赴的架势平白让人想起“狮子搏兔,亦用全力”之类的形容。
猖獗的琴音里充满了想要挣脱束缚的骚动,然而鲁特琴清澈的、少女吟唱一般沁人心脾的音色又中和了这种狂躁，让它显得不那么咄咄逼人。
这首歌里饱含激情，好像是迷惘的少年想要突破某些限制——但不，它想要突破的绝不是音乐中沉稳的鼓声。
因为这段音乐里不能没有鼓声，它是少年的心跳和呼吸，是少年的生命；它看似四平八稳毫无变化，然而实际上，它的节奏却随着音乐的心情展现着微妙的不同，就像一个少年从平静到血脉贲张——如果没有它，音乐中通篇都只剩下狂躁和愤怒——因而它也就成为了音乐的生命力。
这鼓声串联起全部的感情，并且让乐曲更为饱满和完整。
他们配合得太默契了，一曲终了之后，杰克仍旧有些反应不过来。
窗外暖烘烘的光照在他多毛的面孔上……按照言情小说的老套形容，他毛茸茸的脑袋边线中，每一根卷曲的毛发都被镀上一层金边。
文卿收起鲁特琴，对着杰克怔神的脸哈哈大笑起来：“别傻了，杰克，虽然你傻起来其实挺帅的。”
杰克转过头看他，像是忽然间陷入某种巨大的惘然里，喃喃说：“我不明白。”
“不明白？正常情况。”文卿懒洋洋地回答他，“你不需要明白。我们不了解音乐——是音乐了解我们。在外行和音乐家里皆然如此1。何况我们既不是外行也不是音乐家，我们只是音乐爱好者。”